•     自唐以来，日本文化都深受中国文化的影响，如儒学和佛学，今日的日本仍可看到中国文化的痕迹。千百年来，许多精美的中华宝物都漂洋过被日本人悉心的保存起来，从奈良博物馆、东京国立博物馆等可见一斑，其中正仓院传世保存的中国唐代艺术品是全世界最好的。

      东京禅机株式会社2015年秋拍将在日本大阪举槌，10月10日预展、10月11日拍卖。此次预展，藏家们将欣赏到禅机拍卖精心甄选，囊括佛像、瓷器、青铜、日本茶道具等各门类的精品佳作，再次领略中国艺术经典的无穷魅力。

      对于初次深耕日本藏家的禅机，征集的过程常有感动！感恩日本多位前辈的倾囊支持，释出众多珍贵的艺术作品。本次拍卖不仅在我们的传统强项高古佛上发力，还征集到许多日本藏家旧藏、均是在市场上鲜少露面的拍品，可谓精品迭出。由衷祈愿再将雅缘传至诸位好古识缘之士！愿大家如偿所愿，购得心仪美器！ 

          本次拍卖的重点拍品展示如下：

  

  8-9世纪 释迦牟尼冥想坐像
  ​    佛教向亚洲各地传播，大致可分为两条路线：南向最先传入斯里兰卡，又由斯里兰卡传入缅甸、泰国、柬埔寨、老挝等国。北传经帕米尔高原传入中国，再由中国传入朝鲜、日本、越南等国。故东南亚各国的佛教文化处于印度文化及中国文化之间，他们相互影响，关系密切。处于东南亚中南半岛西南端的文明古国柬埔寨文化即是在与中国和印度两大文化体系进行交流和影响下形成的，具有本身独特风貌的一种文化体系。

      柬埔寨从公元802年至1434年为吴哥时期，以吴哥王都为中心创造出光辉灿烂的文化艺术，其代表作为大小吴哥城及其附近寺庙的石构建筑和石雕艺术。大吴哥内巴戎庙内的造像，它们半闭的眼睛睛微微下垂，静观自在，祥和神秘，脸庞浮现的典型“高棉的微笑”令人心境清澈、顿生宁静。雕像在造型上以高棉族人的特征为蓝本，额高、下颧微突、嘴唇圆厚，尤其在唇线的处理上以面的相互挤削而形成高线，阳凸的轮廓尤显圣洁，庄严的永在。

      此尊造像脸庞圆润，双眼微闭，嘴唇饱满，凸显出典型高棉的微笑，与柬埔寨吴哥窟内地的早期佛像较为相似。  层层螺发清晰可见、锥形的肉髻凸起，大耳垂肩。身着坦右肩式长袍，质地轻柔薄透，紧贴躯体，犹若湿衣贴身，随衣隐现的肌肉圆润饱满，浑厚有力。其厚实的胸脯，浑圆的双臂，纤细的腰肢，一改早期犍陀罗雄浑、粗犷的特征，使得造像更加俊美。两袖垂于坐前，给人一种飘逸、流动的质感；双手相迭置于腹前，结禅定印，全跏趺坐作于莲花宝座之上，表示释迦牟尼佛进入沉思禅定状态。从其肢体与双脚的形式上看造像要晚于八世纪而处于吴哥早期。遥想作者一定深切感受到佛陀解脱的智慧和宽广的慈悲，才能从渐而没落的艺术中拨离出来，将慧眼独具的艺术追求溶入于大觉世尊高贵纯正的境界。

  参阅：《大アンコールワット展図録～壮麗なるメール王朝の美》（《大吳哥窟展圖錄：壯麗的高棉王朝之美》2005年金邊國立博物館所藏在日本展覽時的圖錄）

  
  《LOST KINGDOMS HINDU-BUDDHIST SCULPTURE OF EARLY SOUTHEAST ASIA》

  
  

  
  

  
  

  

  平安时代 木雕观音像     

      平安时代(外文名:Heian Period)是日本古代的一个历史时期，从794年桓武天皇将首都从奈良移到平安京（现在的京都）开始，到1192年源赖朝建立镰仓幕府一揽大权为止。在奈良朝末期，朝廷与贵族势力之间的矛盾激化。为了削弱权势贵族和僧侣的力量，桓武天皇于784年决定从平城京迁都到山城国的长冈（今京都市），在那里筹建新都，命名为平安京，希望借此获得平安、吉利、安宁与和平。由于平安京在794年完工，故史家常把794年作为平安朝的开始（也有一说把784年决定迁都的时间作为平安朝的开始）。平安时代的称呼来自其国都的名字。

      观音站立，发髻高束，饰有髻珠，长眉细目，白毫凸显，直鼻小口，面相圆润饱满，神态宁静祥和。肩披巾帛，臂佩钗环，坦胸，着束腰长裙，裙角扬起，富有动感，脚穿长靴，靴头翘起，独具特点。日本平安时代(794—1187年)距今已越800多年，由于木雕作品极难保存，故存世作品并不多见，此像虽手有残损，彩有脱落，但其古朴自然的木质，健硕的身形，丰韵的体态，再者衣纹刻画简繁有序，婉转流畅，在木雕作品中亦属难得。

  参阅：《龙泉集芳 第二集》 页333 平安时代 木造观音立像

  
  

  
  

  
  

  
  唐代  铜鎏金走龙 

      龙呈走状，头部强健，独角竖耳，利舌坚齿，弯颈卷鬃，体圆而直，三爪之掌，曲尾而后。颈脊凸起，通体麟纹。走龙姿态雄壮刚健，富有生命力，表现出唐代高超的铸造和冶金技术。
  

      龙的形象在中国起源很早，究其形象不外乎兽身和蛇身两种。这是一条兽身龙，唐代的龙有祈愿甘霖的吉祥寓意，其表现手法在继承传统的基础上愈显精致，威武和庄严。龙做为皇家的惯用题材，制作时不仅强调艺术效果，还强调无上的威严、庄重甚至狰狞可怖。可以说唐朝的龙是最美的，它强调了最美的艺术效果，可以当做独立的艺术品而高置大雅之堂。此走龙铜质鎏金，金色灿烂华美，保存完整，艺术表现力极佳，是一件十分精美的馆藏精品。极具收藏价值。目前铜鎏金走龙仅见于少数博物馆有藏。

  参阅：乔瑟普.埃斯肯纳茨Giuseppe Eskenazi（中国古玩之世界级大佬）所著的《sculpture and ornament in early Chinese art》及《Animals and animal desingns in   Chinese art》的第P46、P42。

  
  

  

  

  
  西安博物馆藏

  
  

  
  

  
  明嘉靖  宝石蓝地剔云鹤纹压经座 

      与明代其它帝王相比，嘉靖帝继承大统出乎其人生意料，一夜之间由藩王脱胎贵为天子，因此他比谁都深知荣华富贵得来之不易，对帝王生活的痴心眷恋成为嘉靖帝祈求神灵、信仰道教方士的主要动因。正如谷应泰在《明史纪事本末》中所言“世宗起自藩服，入缵大统，累叶升平，兵革衰息，毋亦富贵吾所已极，所不知者寿耳。以故因寿考而慕长生，缘长生而冀觘举。
  

      因嘉靖帝信奉道教，追求长生，因此器物多以道家色彩和长寿纹样为主，流行于宫廷之中，造型上大件器增多，方形器物成为嘉靖朝特色。

      压经座方形，通体施宝石蓝釉，其上剔刻云鹤纹，寓意闲云野鹤、长生不老，道家思想浓厚。整器造型规整大气，呈色凝厚深沉，气韵古朴高雅，时代特征鲜明，为嘉靖时期不可多得的艺术精品。

  
  

  
  

  
  清乾隆  青花加彩花卉纹佛教供器器座

      器座是佛教用品，清代宫廷推崇藏传佛教，清宫内遍布大小佛堂，佛教用器亦不可或缺，此品即为藏传佛教器座，整器以青花粉彩为装饰，结合透雕技法，施彩华美。这种在一件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷工艺成就于一身，充分反映了乾隆朝制瓷工艺的精湛。

      器座分三部分组成，上部为一扁鼓形托台，青花加彩饰花卉纹，中部立扁状小柱，上以青花绘缠枝莲纹，两侧镂空，左右对称装饰忍冬及绶带，绶带上勾勒朵云纹，底部由四环弧状台阶构成，足底中央落“大清乾隆年制”六字青花篆书款。此器形制精巧美观，用色艳丽丰富，绘画精湛繁复，釉质细腻温润；为清乾隆宫廷御用供器佳作。

  
  

  
  

  
  唐代  铜鎏金观音造像

      此尊“唐代铜鎏金观音造像”为罕见的唐代鎏金造像艺术精品，且高达28.5厘米！通体鎏金，宽大的镂空宝相花火焰型背光璀璨夺目！清新隽逸、气韵宁静高雅的艺术气息跃然心田。观音头挽高髻，顶戴化佛宝冠，寥寥几笔的写意风格，映透出唐人对佛教艺术的深刻理解；面颊丰润，双眼微垂，一对丹凤眼似在俯瞰芸芸众生，宁静的眼神让人顿悟。她上身披帔帛随风轻柔的飘下莲台，颈饰璎珞，上身袒露小腹圆润，下身着裙，赤足立于七级束腰莲台之上。右手自然下垂执净瓶，左手向上弯曲握杨柳枝，把观音的慈悲甘露欲撒苦难的凡尘-而让人神往！菩萨纤细的腰肢与丰满的身体呈“S”形曲线，将盛唐审美特点体现得淋漓尽致。

  
  

  
  

  
  

  禅机2015秋季大阪拍卖

  预展：2015年10月10日(星期六) 10：00-18：00

  拍卖：2015年10月11日(星期日)  10：00-20：00

  會場：大阪Drapeau展示會場 1F-3F

  地址：大阪市中央区博労町４-６-１４

  会场地图

  
  

  部分拍卖藏品我们会陆续在微信公众平台上与各位藏友分享；此次我们也征集到数百件无底价、无图录、面孔新鲜的拍品，将数百年来许多漂洋过海的宝物齐聚于此，请各位方家尽览精华。

  
  

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